sábado, 21 de enero de 2012

Tres pisos vacíos



El lunes pasado organizamos desde el taller de arte de acción de la facultad de bellas artes de Sevilla una instalación que ocupaba todo el edificio de la facultad.


Un pequeño homenaje a Felix Gonzalez-Torres a través de una larguísima fila de caramelos desde la puerta del aula de cultura (donde hacemos el taller de arte de acción) en el segundo sótano hasta la primera planta. El titulo: Tres pisos vacíos.


Cuatro pisos ocupados por caramelos y tres vacíos. Al igual que con las montañas de caramelos de Gonzalez-Torres los caramelos iban desapareciendo lentamente según la gente los va cogiendo. Los van cogiendo y los pisos se van vaciando. Lógicamente la mirada de todo el mundo ese lunes estaba puesta en los pisos ocupados con caramelos, cuanto más tiempo pasaba y más pisos iban quedando vacíos las miradas más se iban enfocando en los últimos pisos, en los más profundos, donde aun quedaban caramelos.


Un ejercicio de relación socio-espacial, un pequeño homenaje a Felix Gonzalez-Torres (nos a servido para hablar de su obra en el taller de arte de acción) y una pieza para mi serie ESPACIOS OCUPADOS.



www.wix.com/pindalo/joseiglesias

lunes, 16 de enero de 2012

Plástico internacional


Este fin de semana he asistido a las I Jornadas de arte español contemporáneo en la Fundación Helga de Alvear, Caceres. (http://fundacionhelgadealvear.es/) He tenido la oportunidad de escuchar a unos conferenciantes interesantísimos que han dado todo un repaso al arte español contemporáneo, aunque en mi opinión se han centrado demasiado en sus antecedentes y apenas se ha hablado de la última década. Además he visto la exposición Acercamientos 1 comisariato por Rafael Doctor. Se podrían escribir muchos post sobre todas estas cosas, pero me quiero centrar en la instalación de Ester Pártegas con la que se abre la exposición. (http://www.esterpartegas.com/)

Pártegas nos ofrece a la entrada una sala de espera de un aeropuerto en miniatura. Una sala fría, construida con los materiales artificiales clásicos de su trabajo y con algunos objetos como maletas, alguna revista, un osito de peluche, repartidos entre las sillas y las pantallas de información, que aparecen completamente vacías, en negro, sin dar ninguna información de a donde pueden dirigirse los vuelos que salgan. Una sala de espera exageradamente artificial, perdida en vestíbulo antes de embarcarte en una revisión del arte contemporáneo español más cercano.


La fuerza evocadora del aeropuerto es enorme, es enormemente abstracta, esta concentrada toda la correcta e insípida arquitectura de los aeropuertos internacionales, todo el aséptico aspecto de los cientos de asientos de plástico, de los suelos limpios con enormes maquinas, los objetos olvidados "manchando" el lugar, diminutas huellas de gente que pasa y pasa.

Odio y amo los aeropuertos a partes iguales, se junta el placer de los viajes y la libertad que producen y el enorme peso de la globalización fría, aséptica, correcta y vacua. Espacios absolutamente correctos en la peor de sus acepciones y llenos de energía pasajera.


Ester Pártegas ha creado un espacio que concentra todos los elementos intenacionales de esa globalización insípida. Una sala de espera del s.XXI. En las plantas artificiales que lo decoran anodinamente esta concentrado todo el plástico brillantes de los programas de la MTV.

Cada vez que vuelva a pisar un aeropuerto no podré quitarme la sensación de que ese paisaje ya lo he visto antes, en Madrid, Roma, Londres, New York, Berlín, o todos a la vez en la sala de espera de Ester Pártegas.


Y en esta especie de enorme realismo no puedo dejar de evocar un termino que en mi opinión lo define mucho mejor: abstracción. Pero este tema da para escribir muchísimo más y se merece un post para él solo.

jueves, 5 de enero de 2012

Primeras imagenes de Una Semana de Ausencia


Aun falta tiempo para que presentemos el reportaje, las fotos y los textos de la acción Una Semana de Ausencia, pero para que la espera no se haga demasiado voy a subir una foto!
Es la primera que he visto, la primera vez que me veo desde fuera como fantasma y la verdad es que lo primero que he hecho ha sido reírme. Espero que la gente que me he ido cruzando a lo largo de esta semana se halla reído tanto como yo hace un momento.


Un trabajo de Ai WeiWei


Acabo de encontrarme con esta entrada http://www.fastcodesign.com/1665720/ai-weiwei-piles-1200-bikes-on-top-of-each-other-for-dazzling-effect sobre una de las ultimas instalaciones de Ai WeiWei, montada ex profeso para una exposición en el Taipei Fine Arts Museum.

La exposición incluye otras tantas instalaciones y esculturas, tanto de su "época de muebles" como de sus ultimos trabajos en mármol.

La espectacular instalación con 1.200 bicicletas tiene el nombre de Forever Bicycles, la expo se llama Absent (Ausente), un nombre muy acorde teniendo en cuenta que WeiWei no ha podido estar presente en la exposición, ni en la inauguración ni en ningún momento del montaje.

La ironía de las mil bicicletas (Para siempre!) encajadas imposibilitando su uso y formando una serie de efectos visuales hipnóticos es bastante esclarecedora de esta exposición que pone en manifiesto más que nunca la imposible movilidad del artista. Su ausencia, su silencio forzado, su prisión se manifiesta en las clásicas formas puras, limpias, apenas manipuladas de sus trabajos. Su simpleza y absurdo es el simple absurdo de su encierro. Su ausencia.

1.200 bicicletas que puede mandar a una exposición a miles de kilómetros de distancia pero no puede usar.